Lorsqu'elle est arrivée aux BAFTA, les «Oscars» britanniques où elle était nominée pour le film Bombshell - La voix du scandale, il n'y avait aucun doute. La reine du tapis rouge ne pouvait être qu'elle, Charlize Theron. Avec sa beauté et sa présence sur scène, elle portait le plus précieux tour de cou par Tiffany & Co.
"C'est un tour de cou en or rose avec baguette et diamants ronds, un aperçu exclusif de la Collection T1Il explique Reed Krakoff, directeur artistique de la marque, créateur des nouvelles lignes d'accessoires de luxe et créateur du Blue Box Café, des restaurants de Londres, Shanghai et New York, où le rêve d'aller au «Breakfast at Tiffany's» est enfin devenu réalité.
«Lors de la conception de la collection, j'ai été inspirée par une femme aux idées claires et fière des objectifs qu'elle a atteints et au style contemporain, audacieux et raffiné», raconte Krakoff, que Grazia a rencontré à Londres.
Tiffany T1, disponible en boutique à partir d'avril, rend hommage au célèbre motif "T", créé dans les années 1980. "Les pierres précieuses ne sont pas seulement pour des occasions spéciales, mais peuvent être portées tous les jours, pour nous célébrer", souligne Krakoff. modèles de la nouvelle collection dans la boutique Bond Street.
Styliste, photographe, collectionneur d'art et designer, Reed Krakoff est tout sauf un conservateur. «Tiffany & Co. a été fondée en 1837, mais elle n'a jamais été une marque traditionaliste, bien au contraire. Les bracelets Bone Cuff conçus à la fin des années 70 par Elsa Peretti en sont un exemple. Ils sont maintenant considérés comme des classiques, mais lorsque vous avez commencé à travailler dessus, ils étaient de pure avant-garde, révolutionnaires. Se référer à l'histoire de la marque est certainement important, tout comme maintenir son esprit. Ne considérez pas seulement son aspect nostalgique ou romantique ».
Qu'est-ce qui a inspiré cette nouvelle collection?
«J'ai aimé l'idée de jouer avec le motif« T », qui s'inscrit dans un cercle continu, comme un cercle qui ne se rompt pas. Et comme un amour sans fin ».
Qu'est-ce que l'amour pour vous et que représente-t-il pour la maison?
«Pour moi, l'idée de l'amour est quelque chose que chacun de nous établit et non quelque chose qui est établi pour nous. Les formes qu'il prend sont donc très différentes les unes des autres, de même que les relations. "
Dans un monde où émergent des modèles d'affectivité de plus en plus fluides, est-il toujours logique de parler de masculin et de féminin?
"Disons que le contraste des deux concepts m'excite beaucoup".
Comment avez-vous traduit ce contraste dans la collection?
"Contraster la féminité de l'or rose avec l'audace du design. Nous voulions prendre quelque chose de graphique et anguleux et le mettre en contraste avec quelque chose de généralement considéré comme "doux" comme l'or rose. Cette idée correspond parfaitement à ce qui est en quelque sorte devenu ma marque de fabrique: mettre les choses ensemble de manière totalement inattendue et surprenante. L'idée de ce contraste se retrouve dans toute la collection. Nous avons commencé avec l'or rose, des modèles en or blanc et jaune seront également lancés à partir de l'été. "
Pourquoi êtes-vous si fasciné par le jeu des contrastes?
«Parce qu'ils provoquent inévitablement des réactions. Et comme l'audace est mon mot d'ordre, ce qui m'intéresse c'est la voie créative, l'approche irrévérencieuse de quelque chose de traditionnel ».
Tiffany & Co. présente la collection T1
Bureau de presse de courtoisie
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Vous êtes un collectionneur passionné et un grand partisan de l'art, comme en témoignent vos dons au Cooper-Hewitt National Design Museum et au Whitney Museum of American Art de New York, est-ce là que vous trouvez vos sources d'inspiration?
«Oui, mais indirectement parce que j'essaye de m'inspirer du plus de choses possible: l'art, mais aussi le design, le théâtre, le cinéma, les livres, la culture pop, la musique. C'est un processus intuitif, c'est pourquoi personne ne m'entendra jamais dire: «J'adore ce tableau, j'aime ces couleurs et j'adorerais créer une collection qui les reproduise». Le mien est surtout une élaboration de l'esprit ».
Récemment, elle a déclaré que lors de ses voyages, elle aimait observer la façon dont les gens portent des bijoux. Y a-t-il quelque chose de différent selon l'emplacement?
«Ce que j'ai remarqué, c'est qu'il n'y a pas de tendances et que chacun fait ce qu'il veut. Grâce aux réseaux sociaux, il n'y a plus de directives et si autrefois c'était Paris ou Milan, pour dicter les règles, maintenant tout est devenu plus fluide. La mode vient de partout et chacun décide qui et quoi suivre ».
Et le luxe à la place?
«Cela continue d'être quelque chose qui dure dans le temps, mais cela signifie aussi engagement, maîtrise, qualité des matériaux et compétences techniques et artisanales, comme celles que l'on retrouve dans nos ateliers. Car s'il est vrai que les bijoux sont quelque chose de cher, il est également vrai qu'ils représentent des émotions, qui durent toute une vie et qui se transmettent, avec les histoires auxquelles ils sont liés ».
