La mort vous rend belle - et ce n'est pas le film avec Meryl Streep

Mes amis me demandent souvent pourquoi je suis si passionné par le maquillage et les soins de la peau, et ce n'est pas facile de l'expliquer en deux lignes. Cette passion est née quand j'étais enfant, quand j'ai commencé à comprendre le grand pouvoir du maquillage. J'ai regardé ma maman se maquiller dans la salle de bain avant de partir travailler, et j'étais intriguée par les couleurs que, jusque-là, je n'avais utilisées que pour dessiner des personnages de dessins animés, et j'étais fascinée par les nuances qu'ils créaient sur la paupière, sur le visage, les joues et les lèvres.J'ai remarqué que son expression changeait, que les couleurs se confondaient avec le teint, dans un jeu d'ombre et de lumière qui m'étonnait. C'est alors que j'ai réalisé que ces couleurs enfermées dans des cosses aux formes originales, si elles sont bien utilisées, avec peu d'effort, pouvaient améliorer et transformer les traits du visage. Cela ressemblait à un sortilège magique aux yeux d'une petite fille qui était encore loin de ce monde, mais qui savait déjà que les pinceaux et les couleurs feraient toujours partie de sa vie. Et donc, le moment est venu où j'ai pu expérimenter sur moi-même: mon visage était une toile vierge sur laquelle peindre. Au début, bien sûr, je ressemblais à une peinture cubiste, étant donné les combinaisons improbables, mais lentement, je suis arrivé à des solutions acceptables devenant plus sûres en utilisant des poudres, des crèmes, des pinceaux et tout le reste. Ensuite, le boom des tutoriels de maquillage sur YouTube a fait le reste.Beaucoup de femmes pensent que le maquillage est une langue superflue, superficielle, trop exigeante, trop difficile à apprendre. En fait, nous, les femmes contemporaines, sommes amenées à penser que le maquillage est une ambition de notre époque, mais en général, nous n'avons jamais tendance à regarder en arrière pour comprendre le présent. Pourtant, le passé nous apprend, même en termes de maquillage.Et pour citer Vulvia, l'un de mes personnages préférés de Corrado Guzzanti, saviez-vous que dans la civilisation égyptienne, dix mille a. C., les cosmétiques étaient-ils un élément important de la vie quotidienne?Vous serez étonné de savoir que les premiers à se maquiller étaient les prêtres égyptiens, et c'étaient des hommes. Ils se maquillaient pour célébrer les offices religieux et appliquaient sur leurs yeux et sourcils une pâte noire, composée d'un mélange moulu de sulfures de cendre, d'ocre, de plomb, de cuivre, de realgar et d'arsenic, maintenus ensemble par une pommade grasse appelée «khôl» ( Kajal dans la culture arabe). Ces hommes croyaient que le maquillage avait une signification spirituelle, qu'il plaisait aux dieux et qu'il les protégeait non seulement du mal, mais aussi des rayons du soleil.Depuis l'Antiquité, les rouges à lèvres, les poudres colorées et l'eyeliner primordial ont été utilisés non seulement à des fins esthétiques, mais aussi des huiles et des crèmes qui étaient appliquées pour protéger la peau de la chaleur torride ou du vent. Dans la Grèce antique, le visage pâle était synonyme de beauté aristocratique: la peau blanche a toujours été un symbole de noblesse, tandis que le teint sombre était typique des classes populaires, de ceux qui travaillaient dans les champs ou en plein air.Ainsi, l'habitude d'appliquer de la céruse, une poudre blanche de plomb, un pigment pictural inorganique constitué de carbonate de plomb basique, se répand sur le visage. Le plomb blanc a également été utilisé par les femmes romaines, qui, cependant, ont également ajouté du rouge de plomb au composé, pour donner un reflet rosé à la peau du visage.Au pays du Soleil Levant, le maquillage remonte à l'Antiquité, il suffit de penser aux geishas japonaises. Dans la culture asiatique, la norme de la beauté était un visage pâle - un signe clair de noblesse. Et la céruse, qui a eu un grand succès dans l'histoire du maquillage, se retrouve encore à la Renaissance. La reine Elizabeth I était très célèbre pour sa pâleur, obtenue grâce à l'utilisation de ce pigment, mais dans la version la plus moderne de l'époque, il s'appelait "Youth Mask". Et dans la même période, des femmes encore moins aisées, pour tenter de reproduire le même effet pâle, ont appliqué des blancs d'œufs sur leurs visages.Mais les cheveux avaient aussi leur raison. En 1700, d'énormes coiffures étaient à la mode, seulement avec ce petit indice, la célèbre reine de France, Marie Antoinette, viendra à l'esprit, connue pour ses coiffures extrêmes, souvent réalisées grâce à des structures en bois pour supporter tout l'ambaradan, et la graisse était utilisé pour le style. En fait, on se souvient des mauvaises odeurs de cette période, car avouons-le, les femmes et les hommes ne se lavaient pas très souvent.Enfin, au début des années 1900, l'un des incontournables du monde de la beauté était le mascara pour obtenir des cils longs et épais. Au cours de ces années, le Lash Lure s'est répandu, un colorant pour les sourcils et les cils qui s'est avéré mortel. En fait, la base de ce cosmétique était le goudron de houille toxique. Et au fil des siècles, il a fait plusieurs victimes. Mais pas de panique, heureusement, pour le plus grand plaisir de tous, nous avons aujourd'hui des cosmétiques qui ne contiennent pas de substances dangereuses pour la santé, grâce aux nouvelles technologies et à la recherche scientifique. En fait, le maquillage continue d'être de plus en plus présent dans la vie de chaque femme. Se maquiller ne signifie pas se transformer en statues prêtes à être exposées dans un musée de cire: ce n'est pas ce à quoi nous aspirons. Cela ne veut pas dire suivre les stéréotypes proposés par les réseaux sociaux et soutenir la mode du moment, mais créer une vision personnelle à travers une approche positive du maquillage et l'utiliser comme une baguette magique pour se sentir libre et à l'aise en toute circonstance, sans se sentir frivole ou superficiel. Après tout, se regarder dans le miroir après avoir appliqué un voile de maquillage et s'aimer soi-même n'a jamais tué personne.
Texte et illustration par Valeria Terranova